El grupo musical conformado por trabajadores de la Universidad Nacional de Lanús (UNLa), Tom Rud Trío, lanzó su primer disco. Esta agrupación recorre un amplio espectro musical con elementos del folclore argentino, tango y milonga, momentos de improvisación con melodías cercanas al jazz y a la música contemporánea.
Tom Rud y Valeria Bosio son músicos y también trabajadores del Departamento de Salud Comunitaria de la mencionada institución educativa. En 2019, Valeria presentó a Tom con Astrid Motura y desde entonces conformaron Tom Rud Trío.
Este material recibe el nombre de “Espirales” y se presentó en el Auditorio Osvaldo Pugliese del Centro Cultural de la Cooperación Floreal Gorini, a sala llena. El disco se encuentra disponible en las plataformas Spotify y YouTube Music.
Tom Rud Trío: la trayectoria de sus integrantes
La banda tiene funciones bien delimitadas, ya que Tom Rud se destaca en guitarra y composición; Astrid Motura en violonchelo y Valeria Bosio en flauta traversa.
Tom inició su vida artística entre Buenos Aires, Menorca y Madrid. Luego de 10 años en España, donde trabajó como sesionista de jazz y bossa nova y en la composición e interpretación de música para teatro, volvió a Buenos Aires donde conformó su primer grupo instrumental con composiciones propias.
Valeria, en tanto, se formó y desarrolló su carrera en Buenos Aires. Como flautista integra distintas agrupaciones de música popular y contemporánea. Se dedica también a la investigación y a la gestión cultural.
Por su parte, Astrid se formó desde muy temprana edad en Paraná, Entre Ríos, y luego continuó su carrera en Buenos Aires. Su trayectoria musical abarca diferentes géneros, destacando la música popular, el tango y la música contemporánea, desarrollándola en variadas agrupaciones.
Los inicios del trío
Valeria y Astrid venían tocando juntas en algunos proyectos eventuales y con muchas ganas de armar un proyecto propio. Tom, teniendo varias composiciones ya armadas, se puso a arreglarlas en 2019 para ese formato de trío acústico.
“Nos juntamos a tocar y surgió algo muy lindo, así que nos pusimos a ensayar, y justo cuando íbamos a salir a tocar en vivo, apareció el virus y quedamos encerrados. Así que aproveché ese momento para componer temas nuevos”, rememora Tom.
La primera presentación se dio en el marco de un Taller de Luthería donde grabaron los dos primeros temas que compuso y arregló Tom para el trío. Luego vino la pandemia. Eso detuvo los ensayos que estaban llevando adelante con la idea de hacer su primer concierto en vivo. Sin embargo, el parate obligado por la crisis sanitaria terminó siendo una etapa de mucha producción en la composición de Tom y el trabajo de arreglos.
“En 2021 empezamos a ensayar en la terraza, con distancia y cuidado y finalmente salimos a tocar en vivo en septiembre de 2021 con muchas ganas y entusiasmo después de todo este tiempo de reclusión y trabajo interno, que fue importante y necesario, pero también con la necesidad de poder compartir con el público”, agrega Valeria.
El estilo musical
Consultados sobre su estilo musical, los integrantes de Tom Rud Trío aseguran que es “difícil de definir”, pero lo llaman “Música popular contemporánea” o “Nuevas músicas Argentinas”, ya que en las rítmicas hay elementos claros del folclore argentino y también un poco de la música ciudadana.
En las armonías, en algunos recursos de técnicas extendidas, en los momentos de improvisación que hay en todos los temas, hay elementos más cercanos al jazz y a la música contemporánea.
El lanzamiento del primer disco
Para Tom Rud Trío llegar a grabar el primer disco fue un arduo trabajo. “Cómo artistas independientes siempre hay que hacer de todo para el proyecto. Hay mucho para gestionar, por suerte contamos con Vale para la gestión cultural del trío. También en 2022 ganamos la Beca a la Creación del Fondo Nacional de las Artes. Gracias a eso pudimos grabarlo”, explica Tom.
Y agrega: “El proceso de armado de este disco diría que inicia desde que arrancamos la formación porque el primer momento tiene que ver con la composición y los arreglos hasta los ensayos, el trabajo minucioso en el armado camarístico también, en los momentos de improvisación, los conciertos. Todo eso va forjando también la idea de una obra total. Un disco es algo que va mucho más allá de cada tema. Estos temas, en este caso son siete los que conforman el disco, tienen un sentido a nivel disco, más allá de lo individual”.
Valeria coincide que la beca del Fondo Nacional de las Artes fue fundamental. “Fue un apoyo y un reconocimiento importantísimo para poder realizar la grabación que concretamos a mediados de 2023. A partir de ahí fue todo el proceso de posproducción del disco, que tiene que ver con el arte de tapa, el diseño, la difusión, la gestión de prensa, las redes…”, enumera.
También enfatiza que si bien no pudieron hacer un disco físico, armaron unas postales con la obra original que es una acuarela pintada especialmente para este disco por Bastién Ortega, “un artista plástico increíble”, describe.
Para la presentación en vivo del disco imprimieron y entregaron las postales con la obra y en el dorso toda la información y un QR para poder acceder al disco y a todas las redes del trío.
La UNLa y la cultura
Valeria trabaja en la UNLa desde el año 2006 en el Departamento de Salud Comunitaria como asistente del Doctorado en Salud Mental Comunitaria. Sin embargo, su vínculo en actividades culturales con la UNla es muy profundo y variado.
A saber. Musicoterapeuta, en una época también como docente en cursos del Centro del Adulto Mayor. Como flautista dio algunos conciertos en el Cine Tita Merello y en el Aula Magna, además de lo que tuvo que ver específicamente con su formación: cursó la Licenciatura en Música en la UNLa y egresó en el año 2013. “Así que toqué en muchas oportunidades también con la orquesta de la UNLa en el predio y en otros espacios por fuera de la universidad”, relata.
Por último, ve con muy buenos ojos que Cultura haya adquirido el rango de secretaría este año en la Universidad.
“Me parece que es súper importante. El tener más estructura también posibilita a que se hagan más cosas. Hay más posibilidades de poder pensar, crear, articular. Creo que la UNLa tiene muchos sectores y muchas líneas vinculadas a lo artístico y a la cultura: desde la orquesta, las carreras de música y la de audiovisión, los talleres artísticos que propone la Dirección de Educación Permanente, la orquesta infanto-juvenil, las ferias de Luthería, el ciclo de cine que estuvo mucho tiempo y que entiendo vuelve a estar todos los jueves”.
Y finaliza con un deseo: “A nosotros por supuesto nos encantaría participar. Pensaba también en el estudio de grabación; sería realmente una gran alegría poder grabar un disco acá. Todos espacios importantes que tienen su desarrollo y que por supuesto pueden crecer siempre mucho más”.
